*ATTENTION: Cette exposition est reportée au samedi 4 mars, avec le vernissage de l’exposition de 12 h à 15 h.

Image: Katrina Coomb, Oshun’s Glory, 2020, fibres mixtes tricotées à la main. Avec l’aimable autorisation de l’artiste.

Lancé en 2019, le programme de mentorat PANDC du McMaster Museum of Art vise à former une génération de travailleur·se·s culturels engagé·e·s, qui sont déterminé·e·s à décoloniser les pratiques muséales traditionnelles, à travailler dans une optique de critique institutionnelle, à développer des programmes et des expositions qui favorisent la réflexion, et à faire preuve d’excellence dans leurs travaux de recherche. En novembre 2022, le Musée a annoncé les lauréat·e·s 2022-2023 du programme, Sarah-Tai Black et Alex Jacobs Blum.

En collaboration avec Cambridge Art Galleries, le McMaster Museum of Art est heureux de communiquer les détails de la prochaine exposition Construire ce que nous devenons en rêvant, conçue par Sarah-Tai Black, mentorée en 2022-2023. Veuillez vous joindre à nous pour le vernissage de l’exposition à la Queen’s Square Gallery *le samedi 4 mars, de 12 h à 15 h.

« Ce fut très inspirant de suivre le développement de l’exposition, et plus encore, à travers l’approche réfléchie et intelligente de la commissaire Sarah-Tai. Non seulement iel a réuni des artistes extraordinaires du Canada, des États-Unis et des Caraïbes pour présenter des œuvres innovantes réalisées à base de fibres, mais iel contribue également aux discours essentiels sur la création d’espaces de sollicitude, d’imagination et de résistance pour les femmes et les jeunes filles noires. »

– Pamela Edmonds, mentore de Sarah-Tai Black.

Construire ce que nous devenons en rêvant
Commissaire : Sarah-Tai Black

Artistes : Katrina Coombs, Nnenna Okore, Chason Yeboah

*4 mars – 27 mai 2023

Queen’s Square Gallery

Construire ce que nous devenons en rêvant présente le travail de femmes artistes noires issues de divers environnements géoculturels. Tirant son titre du poème « Word Poem (Perhaps Worth Considering) » de la poétesse et activiste Nikki Giovanni, cette exposition aborde la création artistique des femmes noires comme un moyen radical de façonner des mondes réinventés. Leurs œuvres réalisées à base de fibres explorent des formes abstraites et figuratives et présentent les pratiques esthétiques des femmes noires comme des formes de communion, de réparation et d’intervention diasporiques.

Les artistes réunies ici rejettent l’attente de l’abandon de soi et les conditions du monde tel qu’il est ; elles se concentrent plutôt sur un engagement incarné envers soi-même et envers ses proches au moyen de l’espace, de la forme, de la couleur et du toucher. Dans le prolongement de ceux et celles qui ont œuvré pour la liberté avant elles, ces artistes jettent un nouvel éclairage sur ce que pourraient être l’abondance et la sollicitude dans un environnement par ailleurs inhospitalier. Leurs œuvres sont un rappel prémonitoire que le rêve est une forme de production du savoir et que la pratique de la libération est indissociable de la capacité d’envisager le monde avec un amour inconditionnel.

Construire ce que nous devenons en rêvant est une collaboration entre le McMaster Museum of Art et Cambridge Art Galleries dans le cadre du programme de mentorat PANDC du McMaster Museum of Art. Le programme bénéficie du généreux soutien financier du ministère du Patrimoine canadien et du bureau du recteur de l’Université McMaster.

À propos de la commissaire
Commissaire d’exposition et critique, Sarah-Tai Black vit sur le territoire du Traité n^o 3 à Toronto. Son travail est centré sur les capacités libératrices et affectives de la création artistique, en mettant l’accent sur les avenirs incarnés des Noirs, des queers, des trans et des crip.

« L’élaboration de cette exposition a été un acte d’attention qui n’aurait pas été possible sans le soutien généreux de Pamela Edmonds, de Cambridge Art Galleries, ainsi que du programme de mentorat des commissaires d’exposition PANDC du McMaster Museum of Art. Ce fut un privilège de côtoyer les pratiques artistiques si généreusement partagées avec nous ici. Je suis reconnaissante de ce rappel bien nécessaire que d’autres mondes sont toujours possibles. »

– Sarah-Tai Black, mentorée du programme de mentorat de commissaires d’exposition PANDC

À propos du programme de mentorat PANDC du McMaster Museum of Art
Depuis 2020, le McMaster Museum of Art offre aux commissaires d’exposition PANDC un programme de mentorat dans le cadre duquel deux mentoré·e·s par an sont engagé·e·s par le Musée dans le but d’améliorer la capacité de transformation dans le secteur culturel. Ce programme axé sur la diversité et le réseautage des commissaires d’exposition noir·e·s et autochtones de la relève vise à mettre en valeur et à enrichir leurs perspectives communes dans le secteur canadien des arts visuels et à accélérer leur accession à des postes de direction dans ce pays.

Le programme de mentorat PANDC offert aux commissaires d’exposition a d’abord été lancé en 2019, grâce au soutien financier du bureau du recteur de l’Université McMaster. En 2020, il a également bénéficié d’une subvention d Programme d’innovation et de développement sectoriel du Conseil des arts du Canada. Plus récemment, en 2022, le Musée a reçu une importante subvention du Programme d’aide aux musées (PAM) ainsi qu’une subvention du Programme de soutien aux communautés, au multiculturalisme et à la lutte contre le racisme, toutes deux mises en œuvre par le ministère du Patrimoine canadien.