BIPOC Curatorial Mentorship Program Underway: Exhibition Curated by Sarah-Tai Black
February 17, 2023
*UPDATE: This exhibition has been postponed until Saturday, March 4. The Opening Reception will be on this day from 12:00pm – 3:00pm.
Image: Katrina Coomb, Oshun’s Glory, 2020, finger knitted mixed fibres. Image courtesy of artist.
McMaster Museum of Art’s BIPOC Curatorial Mentorship Program, initiated in 2019, is dedicated to fostering a generation of critically-engaged art practitioners who are committed to decolonizing traditional museological practices, working with a lens of institutional critique, developing thought-provoking programs and exhibitions, and demonstrating excellence in scholarship. In November 2022, the museum announced the 2022/2023 mentees, Sarah-Tai Black and Alex Jacobs Blum.
In collaboration with Cambridge Art Galleries, the McMaster Museum of Art is excited to share details for the upcoming exhibition To Build What We Become When We Dream, curated by 2022/2023 mentee Sarah-Tai Black. Please join us at the Queen’s Square Gallery for the Opening Reception on *Saturday, March 4, 12:00pm – 3:00pm.
“Sarah-Tai’s thoughtful and intelligent curatorial work has been an inspiration to see develop with their exhibition project and beyond it. Not only have they brought together extraordinary artists from Canada, the US and the Caribbean to present innovative installations of fibre-based work, Sarah-Tai is also contributing to vital discourses about creating spaces of care, imagination and resistance for Black women and girls.”
– Pamela Edmonds, Mentor to Sarah-Tai Black.
To Build What We Become When We Dream
Curated by Sarah-Tai Black
Artists: Katrina Coombs, Nnenna Okore, Chason Yeboah
*March 4, 2023 – May 27, 2023
Queen’s Square Gallery
To Build What We Become When We Dream brings together Black women artists working across and amongst geocultural multitudes. Taking its name from activist and writer Nikki Giovanni’s poem Word Poem (Perhaps Worth Considering), this exhibition acknowledges Black feminine artistic creation as a radical means for shaping worlds imagined otherwise. Their fibre-based works and techniques explore both abstracted and figurative forms, offering a model of Black women’s aesthetic practices as diasporic devices of communion, repair, and intervention.
The artistic practices shared here refuse the expectation of self-abandonment and the conditions of the world as it is, centering instead an embodied dedication to one’s self and one’s kin as realized through space, form, colour, and tactility. A continuation of the freedom work of those who came before us, the artists offer a reclarification of what abundance and care might look like in an otherwise inhospitable climate. Together, they are a prescient reminder that dreaming is a form of knowledge production and that the practice of liberation is inextricable from envisioning worlds with an unconditional capacity for love.
To Build What We Become When We Dream is a collaboration between McMaster Museum of Art and Cambridge Art Galleries as part of the McMaster Museum of Art’s BIPOC Mentorship program. The program is generously supported by funds from the Department of Canadian Heritage and the Office of the Provost, McMaster University.
About the Curator
Sarah-Tai Black is a curator and critic who lives in Treaty 3 Territory/Toronto, ON. Their work centers on the liberatory and affective capacities of art-making with an emphasis on embodied Black, queer, trans, and crip futures.
“Shaping this show has been an act of care that would not have been possible without the generous support of Pamela Edmonds, Cambridge Art Galleries, as well as McMaster Museum of Art’s BIPOC Curatorial Mentorship Program. It’s been a privilege to sit with the artistic practices so generously shared with us here — I am grateful for the much-needed reminder that new worlds remain possible.”
– Sarah-Tai Black, BIPOC Curatorial Mentorship Program Mentee
About the McMaster Museum of Art’s BIPOC Curatorial Mentorship Program
The McMaster Museum of Art annually hosts a BIPOC Curatorial Mentorship Program wherein two mentees per year are employed at the Museum with the intention of building capacity for transformation in the cultural sector. This diversity-focused and networking program for emerging Black and Indigenous curators is meant to amplify and elevate their shared perspectives in the Canadian visual arts sector and accelerate their transition into arts leadership positions in this country.
The BIPOC Curatorial Mentorship Program was first developed in 2019 with a funding commitment from McMaster University’s Office of the Provost, and in 2020 was further supported by a Sector Development Grant from the Canada Council for the Arts. Most recently in 2022, the museum was awarded a major Museum Assistance Program (MAP) grant from the Department of Canadian Heritage, the Canadian Heritage Grant for Community Support, Multiculturalism and Anti-Racism Initiatives (CSMARI).
*ATTENTION: Cette exposition est reportée au samedi 4 mars, avec le vernissage de l’exposition de 12 h à 15 h.
Image: Katrina Coomb, Oshun’s Glory, 2020, fibres mixtes tricotées à la main. Avec l’aimable autorisation de l’artiste.
Lancé en 2019, le programme de mentorat PANDC du McMaster Museum of Art vise à former une génération de travailleur·se·s culturels engagé·e·s, qui sont déterminé·e·s à décoloniser les pratiques muséales traditionnelles, à travailler dans une optique de critique institutionnelle, à développer des programmes et des expositions qui favorisent la réflexion, et à faire preuve d’excellence dans leurs travaux de recherche. En novembre 2022, le Musée a annoncé les lauréat·e·s 2022-2023 du programme, Sarah-Tai Black et Alex Jacobs Blum.
En collaboration avec Cambridge Art Galleries, le McMaster Museum of Art est heureux de communiquer les détails de la prochaine exposition Construire ce que nous devenons en rêvant, conçue par Sarah-Tai Black, mentorée en 2022-2023. Veuillez vous joindre à nous pour le vernissage de l’exposition à la Queen’s Square Gallery *le samedi 4 mars, de 12 h à 15 h.
« Ce fut très inspirant de suivre le développement de l’exposition, et plus encore, à travers l’approche réfléchie et intelligente de la commissaire Sarah-Tai. Non seulement iel a réuni des artistes extraordinaires du Canada, des États-Unis et des Caraïbes pour présenter des œuvres innovantes réalisées à base de fibres, mais iel contribue également aux discours essentiels sur la création d’espaces de sollicitude, d’imagination et de résistance pour les femmes et les jeunes filles noires. »
– Pamela Edmonds, mentore de Sarah-Tai Black.
Construire ce que nous devenons en rêvant
Commissaire : Sarah-Tai Black
Artistes : Katrina Coombs, Nnenna Okore, Chason Yeboah
*4 mars – 27 mai 2023
Queen’s Square Gallery
Construire ce que nous devenons en rêvant présente le travail de femmes artistes noires issues de divers environnements géoculturels. Tirant son titre du poème « Word Poem (Perhaps Worth Considering) » de la poétesse et activiste Nikki Giovanni, cette exposition aborde la création artistique des femmes noires comme un moyen radical de façonner des mondes réinventés. Leurs œuvres réalisées à base de fibres explorent des formes abstraites et figuratives et présentent les pratiques esthétiques des femmes noires comme des formes de communion, de réparation et d’intervention diasporiques.
Les artistes réunies ici rejettent l’attente de l’abandon de soi et les conditions du monde tel qu’il est ; elles se concentrent plutôt sur un engagement incarné envers soi-même et envers ses proches au moyen de l’espace, de la forme, de la couleur et du toucher. Dans le prolongement de ceux et celles qui ont œuvré pour la liberté avant elles, ces artistes jettent un nouvel éclairage sur ce que pourraient être l’abondance et la sollicitude dans un environnement par ailleurs inhospitalier. Leurs œuvres sont un rappel prémonitoire que le rêve est une forme de production du savoir et que la pratique de la libération est indissociable de la capacité d’envisager le monde avec un amour inconditionnel.
Construire ce que nous devenons en rêvant est une collaboration entre le McMaster Museum of Art et Cambridge Art Galleries dans le cadre du programme de mentorat PANDC du McMaster Museum of Art. Le programme bénéficie du généreux soutien financier du ministère du Patrimoine canadien et du bureau du recteur de l’Université McMaster.
À propos de la commissaire
Commissaire d’exposition et critique, Sarah-Tai Black vit sur le territoire du Traité no 3 à Toronto. Son travail est centré sur les capacités libératrices et affectives de la création artistique, en mettant l’accent sur les avenirs incarnés des Noirs, des queers, des trans et des crip.
« L’élaboration de cette exposition a été un acte d’attention qui n’aurait pas été possible sans le soutien généreux de Pamela Edmonds, de Cambridge Art Galleries, ainsi que du programme de mentorat des commissaires d’exposition PANDC du McMaster Museum of Art. Ce fut un privilège de côtoyer les pratiques artistiques si généreusement partagées avec nous ici. Je suis reconnaissante de ce rappel bien nécessaire que d’autres mondes sont toujours possibles. »
– Sarah-Tai Black, mentorée du programme de mentorat de commissaires d’exposition PANDC
À propos du programme de mentorat PANDC du McMaster Museum of Art
Depuis 2020, le McMaster Museum of Art offre aux commissaires d’exposition PANDC un programme de mentorat dans le cadre duquel deux mentoré·e·s par an sont engagé·e·s par le Musée dans le but d’améliorer la capacité de transformation dans le secteur culturel. Ce programme axé sur la diversité et le réseautage des commissaires d’exposition noir·e·s et autochtones de la relève vise à mettre en valeur et à enrichir leurs perspectives communes dans le secteur canadien des arts visuels et à accélérer leur accession à des postes de direction dans ce pays.
Le programme de mentorat PANDC offert aux commissaires d’exposition a d’abord été lancé en 2019, grâce au soutien financier du bureau du recteur de l’Université McMaster. En 2020, il a également bénéficié d’une subvention d Programme d’innovation et de développement sectoriel du Conseil des arts du Canada. Plus récemment, en 2022, le Musée a reçu une importante subvention du Programme d’aide aux musées (PAM) ainsi qu’une subvention du Programme de soutien aux communautés, au multiculturalisme et à la lutte contre le racisme, toutes deux mises en œuvre par le ministère du Patrimoine canadien.
Call for Student Submissions for Resilience & Connection: Artistic explorations of mental health
October 11, 2024
McMaster University hiring Director and Chief Curator, McMaster Museum of Art
October 7, 2024
McMaster University is currently reaching out to the community as we initiate the search for a new Director and Chief Curator, Museum of Art, a public gallery in the heart of main campus in Hamilton, Ontario. The Museum aims to positively disrupt the traditional museological narrative by creating more inclusive, dynamic and experiential relationships between […]
McMaster Museum of Art presents solo exhibition of work by Canadian artist Sameer Farooq
September 26, 2024
